Mineiro de Belo Horizonte, tornou-se figura de destaque no cenário nacional e

internacional de Grandes Galerias, Museus e Concursos de Belas-Artes.

Toda sua obra é fruto de uma investigação articulada em práticas multidisciplinares,

focadas em pesquisas filosóficas, literárias, históricas e antropológicas.

Fotógrafa de pessoas, professora de fotografia e a voz por trás do podcast "Estúdios Brownie", no Rio de Janeiro. Sua paixão pela imagem a levou a uma pós-graduação em Fotografia e Imagem pela IUPERJ/UCAM, consolidando sua expertise na área. Seu talento e dedicação renderam-lhe inúmeros prêmios de fotografia, reconhecidos por associações de prestígio como LSP (Lifestyle Photographers), Fineart Association, Amarelos e Inspiration Photographers.

Ana Campbell é uma fotógrafa que combina conhecimento e paixão em sua jornada.

Camilla Mello é fotógrafa há 20 anos. Embora tenha se formado em Engenharia, a paixão pela fotografia mudou o seu caminho. Nas últimas duas décadas ela vem construindo um negócio de sucesso. Durante esse tempo, percebeu que muitos colegas, apesar de talentosos, enfrentavam dificuldades financeiras por não saberem como gerenciar suas empresas. Isso a motivou a estudar mais sobre o assunto, fazer cursos e mergulhar em planilhas. Hoje, ela se especializou em planejamento financeiro e, além de comandar sua empresa de fotografia com diferentes equipes, também ajuda outras pessoas a organizarem suas finanças e transformou a vida financeira de muita gente!

Catharine Sant’Ana é fotógrafa especializada em registrar o amor e a autenticidade de casais LGBT+. Com 12 anos de experiência, atua no Rio de Janeiro e em São Paulo, oferecendo ensaios fotográficos que celebram histórias únicas e derrubam barreiras na representação do amor. Ao longo de sua carreira, já fotografou casamentos e ensaios em diversas cidades do Brasil, destacando-se pela sensibilidade em criar imagens que traduzem emoção e cumplicidade. É fundadora do Alma Afetiva, uma empresa de fotografia de casamento dedicada a criar imagens que traduzem emoção, cumplicidade e a essência das relações LGBTQIAPN+

Gilliane Dolatta, mãe dos gêmeos Pietro e Nickolas, fotógrafa e mentora há 16 anos, formada em Tecnologia em fotografia e pós graduada em fotografia e imagem em movimento. Especialista em bebês e fisiologia dos recém nascidos. Natural de Curitiba,

Gilliane já palestrou nos maiores congressos de fotografia do Brasil

e América Latina e atualmente ministra cursos pelo Brasil e Exterior, para fotógrafos que buscam especialização em fotografia de recém-nascidos.

Um dos fotógrafos de paisagem e natureza mais reconhecidos do Brasil, Marcello tem por norte de sua produção a versatilidade e criatividade.

Nascido em 1980 no Rio de Janeiro, Marcello fotografa há 20 anos, percorrendo o mundo buscando retratar a grandiosidade do nosso planeta, além de organizar expedições fotográficas em lugares como no deserto de Sal da Bolívia, as estepes patagônicas da Argentina, o Atacama chileno, nos vulcões da Guatemala, e paisagens naturais no Brasil como Pantanal, Amazônia e Lençóis Maranhenses, apenas para citar alguns.

Como professor de fotografia há 11 anos, hoje ministra diversos cursos de fotografia online, com mais de 2.000 alunos até então. Nas aulas, ele impulsiona as pessoas a alcançarem seu melhor olhar traduzido em imagens inspiradoras, apresentando ideias, técnicas e equipamentos para ajudá-las a alcançar seus objetivos.

A fotógrafa que revolucionou o Smash the Cake no Brasil.

Mineira, artista de essência e alma criadora, Nanda trouxe para a fotografia o mesmo brilho cênico que carregava nos palcos da dança.

À frente do estúdio Greis Ferreira Fotografia desde 2006, ao lado de seu parceiro de vida e profissão, Fernando Ferreira, ela se consagrou como referência nacional em ensaios de Smash the Cake, mas sua arte vai muito além.

Com uma trajetória sólida na fotografia de gestantes, recém-nascidos, acompanhamentos de bebês e ensaios temáticos infantis, Nanda criou um universo onde cada fase da infância é celebrada com sensibilidade, técnica e criatividade incansável. Ela não apenas registra momentos — ela transforma experiências em arte, com originalidade, leveza e muita empatia.

Preparem-se para uma palestra inspiradora, porque com Nanda Greis, fotografar é sentir, reinventar e viver poesia a cada clique.

Fotógrafa de mini pessoas há 12 anos, apaixonada por cores e por sorrisos.

Transforma em fotografia o universo particular de cada criança que passa pelas suas lentes, todos carregados de alegria e afetividade.

Mãe atípica e solo de um carinha incrível de 7 anos,

que a faz enxergar o mundo diferente todos os dias.

Leva toda essa singularidade com muita alegria e felicidade para dentro da fotografia junto com ela!

Ela era uma ótima enfermeira, mas sentia que estava na profissão errada. Em 2010 viu a oportunidade de entrar para a fotografia e agarrou com muita força. Logo no começo do

curso teve certeza de que estava no lugar certo e havia encontrado sua verdadeira profissão. Desde então não parou de estudar e se especializar. Desde 2015 ministra workshops e palestras por todo o Brasil. Hoje é muito grata a Deus por ter se tornado uma referência na fotografia de bebês e por ter a oportunidade de inspirar e ensinar sua arte.

Paula Dau e Fábio Figueiredo são fotógrafos e artistas visuais que unem suas trajetórias com sensibilidade e paixão pela arte de contar histórias. Com um olhar artístico e documental, conquistaram reconhecimento nacional e internacional, incluindo o prêmio Golden Lens em 2022 — considerado o “Oscar da Fotografia” pela Inspiration Photographers. Com esse destaque, foram convidados como jurados em concursos de prestígio como FineArt Association e Fearless Photographers, contribuindo com sua experiência para a valorização da fotografia.

Formados em História e Design Gráfico, mantêm um olhar inquieto e em constante movimento. Participam de festivais, convocatórias e exposições no Brasil e no exterior, desenvolvendo trabalhos que investigam questões sociais, ambientais e culturais. Seus ensaios vão além da imagem: resultam de uma profunda pesquisa visual, reforçando o papel da fotografia como documento e memória da nossa era.

Carioca, de Nilópolis, 45 anos, criadora do estúdio GraviDiva.

Especialista no segmento de fotografia gestacional há mais de 10 anos.

Mentora de mais de 2000 alunos com cursos presenciais pelo Brasil.

Apaixonada por contar histórias reais através da imagem. Sou formada em Fotografia e Recursos Humanos, e hoje sigo explorando o mundo do Cinema. Especialista em fotografia de partos, com prêmios internacionais e o coração sempre aberto para registrar a chegada de novas vidas. Tenho a alegria de ser parceira oficial da Maternidade Domingos Lourenço, onde vivo, clico e celebro momentos inesquecíveis todos os dias.

A fotografia de parto vai muito além de belas imagens — ela exige sensibilidade, respeito, preparo técnico e a habilidade de registrar o extraordinário sem interferir no natural. Cada nascimento é único, e meu compromisso é eternizar esse momento com emoção, luz e verdade. Uma boa técnica é o que garante que a intensidade de cada segundo seja preservada com beleza, nitidez e emoção, mesmo nas condições mais desafiadoras de luz e movimento.

Registrar o primeiro choro, o olhar da mãe, o toque do pai... é escrever com luz a história do início de uma nova vida.

Ana Pastoria é uma fotógrafa de casamentos portuguesa, especializada em casamentos de destino, indianos, alternativos e queer. 

Já fotografou casamentos ao redor do mundo e busca sempre capturar emoções autênticas e momentos significativos, acreditando que os sentimentos podem ser eternizados nas imagens. 

Além da fotografia, Ana é uma defensora da saúde mental nos fotógrafos dentro e fora das redes, trabalhando com marcas da indústria que promovem e facilitam o bem-estar de quem partilha esta profissão.

Chaiane Gobbi é fotógrafa há 20 anos e uma das pioneiras a ensinar no Brasil a fotografia artística Fine Art.

Mentora, apaixonada por revelar a essência por trás de cada imagem, já formou centenas de alunos no Brasil e no exterior, compartilhando sua visão sensível e autoral sobre a arte de fotografar.

Já teve 20 de suas fotografias premiadas, reflexo da força poética e emocional presente em cada imagem que cria.

Seu trabalho une técnica, emoção e propósito, inspirando fotógrafos a encontrarem sua própria voz artística.